Cathalijn Wouters

荷兰艺术家Cathalijn Wouters 1955年出生于荷兰蒂尔堡,毕业于Academie St. Joost Breda。近期参展于卡尔斯鲁厄艺术博览会(2016), 荷兰PAN艺术博览会(2010-2015),科隆当代艺术博览会(2015), 阿姆斯特丹Janknegt艺术(个展, 2014), 安特卫普的WM画廊(2016)和阿姆斯特丹Rademakers画廊(个展,2016)。2010年参展于纽约Witzenhausen画廊“当今荷兰艺术”展,在巴黎,乌特勒支,巴塞尔和鹿特丹港市多地举办过展览。此次为Cathalijn Wouters在中国举行的首次个人展览。

观赏Cathalijn Wouters画作时其流露出的情感远胜于纸上的简略几笔。在她的线条中没有丝毫的迟疑,与其说是写实地描绘,更像是人物神态的传达。她作品中的空旷感饱含丰富的能量和情绪。多元材质构成的人形并不显现为一种追求真实细节及人类自身准确性的欲望,而是激励观赏者融入且在超越纯视觉的氛围下互动。仅凭寥寥几笔就自信地勾勒出一个姿势,一段亲密时刻,将观赏者引入画中,处于他们的视角思考。正因如此,她的作品生动百态,抽象且诗意。

线条中的形状,强度,浅淡,方向和多样并非随意为之,而是一种在体态、构思和创作过程中的冥想。纵观她的作品,显而易见她陶醉于创作的整个过程,也正如她热衷于给观赏者带来冲击那般。碳笔和水墨上用蜡的技法不仅保护精美碳笔画,同时这一渐渐漫延开的肌理也带给创作更多可能。绘画被认为是最直接的表达方式,不留给艺术家任何掩盖原始情趣和热情的空间。水墨作品也有相似特性。

此次展览精选Cathalijn Wouters 近期纸上墨汁作品,布上作品,木板和综合材料作品;呈现出跨时间跨介质,诗意且略带忧郁,亲昵又独立的世界。这些裸露的身体是紧密相连,心心相惜又激情四射。这些并不是瞬息的而是根植于体内,代表着人生本身,然而无论 Cathalijn Wouters用何种表面或介质,它们又都是轻柔的。即使当她添加物体,阴影和文字,轻盈又沉重的躯体始终成为焦点。

Linda Johnson, 收藏家及独立学者
上海 2016年二月